一篇读懂（天地文章）天地文书，「天地文心雅集·第五回展」朝花夕拾——宋陆京癸卯新春艺术品鉴展，

发布时间：2023-06-05 10:38浏览次数：times

【天地文心雅集·第五回展】朝花夕拾——宋陆京癸卯新春艺术品鉴展

展览时间：2023年1月16日—2月18日

开幕时间：2023年2月4日（周六）下午14:30-16:30

展览地点：E5艺术馆·品鉴空间（广州市越秀区白云路38号十楼正典文化）

总策划：方旭昌

展览统筹：方涛

策展人：张旭凌

策划执行团队：方知均、张旭凌（兼）、罗艳敏

展务执行：杨春燕

设计总监：郭雪琼

设计执行：林耿铭、邱云烽

出品：正典文化

指导单位：广东省中国画学会

主办单位：新南方艺术

承办单位：E5艺术馆·品鉴空间

前言·絮语

古有语“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨”。今有一室观天地文心，相约高朋聚佳期，共聚此方寸天地，探觅四时晓春秋。人为五行之秀，实天地之心，心生而言立，言立而文明，画艺作言语之一，古往今来自有人以艺造天地、立文明，故汇“天地文心”一词作题。

第伍回展以“朝花夕拾”为题，展示宋陆京先生近期艺术佳作。陆京先生作品兼融南北，贯穿古今，以书入画，笔意浑厚，力透纸背。凡画山水，意在笔先。先生作品，对景造意，不取繁饰，写山真骨，自成一派。笔墨凝重，云烟舒卷，既具有北方之雄伟，又不失南方秀润之气。凡画花鸟，旨在抒情。陆京花鸟、凝练洒脱，探花观物，气韵相生，不拘一格。

细赏其作，山之巍峨，水之流转，树木之葱茏，鸟声之婉转，无不让人感到自然的美好。青山无语，胜我多情，物之于人永远真切。细观其书，笔墨苍劲，藏头护尾，力在字中，下笔用力，献酎之丽。虚实之间，无不体现其豁达开阔之气度。

四面惟馨室，八方音律茗，存一方艺趣，留一片笑语。愿诸君鸿儒谈笑间，游艺于古雅之趣，感思修心灵、诗情画意之妙理，品咫尺一画，悟自然朴素与绮丽之大美。

文/张旭凌

艺术家简介

宋陆京

1970年生于河南，毕业于中国艺术研究院、艺术硕士。现为广东省美术家协会副主席，广东省中国画学会副会长，广州画院副院长，国家一级美术师，中国美术家协会会员，文化部国家艺术基金课题项目评审专家，广东省教育厅高校优秀传统文化基地评审专家，广州国家青苗画家培育计划课题组专家，广州市宣传文化优秀创新团队负责人。作品曾多次参加国家级大展并多次获奖，多次在全国及其它国家举办个人画展，多幅作品被各大博物馆及美术馆收藏，出版个人画集多部。

作品赏析

不囿一格守正创新

文 / 李劲堃

陆京来广东也有好多年了，孜孜不倦地追求艺术创作，在岭南画坛他的作品是深具一些特点的。

他自幼生活在中原地区，他的家乡曾出过荆浩、郭熙和李唐等大画家，生于斯长于斯的耳濡目染，潜移默化，太行山水的博大意象，就是他精神的故乡。这些关于乡土的记忆，对他的生命影响至深，也必然地渗透在他作品最深层，成为最本然的情感表达。

宋陆京《云开》

39cm×65cm 纸本设色 2022年

陆京也是一个全身心地投入艺术，视艺术为毕生追求的人。他的喜怒哀乐、衣食住行、言谈举止，一切都围绕艺术而存在。他深信唯有发自内心的真诚表达，才具有足以感动人的力量。艺术就是作者的一部自白录，它会毫不掩饰地告诉别人，自己是怎样的人，有着怎样的生活经历。这是艺术的真诚可爱之处。“画本纷披来野意，文辞古怪亦天真”。回头望去，这是一种极好的艺术状态和人生底色。

粗粗看他的画，散漫自如，貌似了无章法，然而细细品味，群山云雾缭绕，笔墨老到精练，气势磅礴，细微处的亭台庙宇、野树葱茏，勾线细润，皴擦极少，很有几分俗称“细笔石涛”的风骨。再慢品细度，又好似八大及宾老画风，但又不是。呈现的完全是个人自己的面貌：作品中烟云缥缈，水墨淋漓，山川万物好一派生机勃勃的气息。

宋陆京《问道》

39cm×65cm 纸本设色 2022年

他的山水山石皴法，往往斧劈、折带、点染兼用，南北不避。树木水云，墨气淋漓，如飘风急雨，下笔有自。无所谓构图，随机生发，出神入化，奇异而不落旧蹊。平衡中求不平衡，不平衡中又求险绝。他不受任何山川所限，山川皆为他所用，自由烂漫，随心所欲，完全是他心境下山水塑造。着色时而清淡柔，时而重彩热烈。有学院派笔墨的严谨别致，又有实力派山水的宏篇巨制。整体上有一种正大气象，潘天寿先生曾说：“须有刚正之骨，浩然之气，辅之以广博之学养，高远之神思，方可具正法眼，入上乘禅。＂陆京正朝这一方向发展，并颇有收获。

宋陆京《迷魂倦境》

39cm×65cm 纸本设色 2022年

他的花卉，大气磅礴，豪迈中不失严谨，收放自如，在没骨中找到一种刚柔相济的微妙和谐之雅。看他的大幅，多是吸收山水中的青绿画法把大写意花卉提升到一个崭新的境界。

画如其人，他自已常说：”绘画不是“画”出来的，而是“修炼”出来的。是的，绘画不仅需要技巧，更重要的是作者修养的自然流露，而修养除了悟性，还有赖于生活的历练与学识的积累。宋陆京的绘画之路较为坎坷，但按他的理解，这种坎坷恰恰是他绘画成长的过程。画家画到最后，其实要表现的就是自己的人生历程和感悟。一幅好的绘画作品，不仅能让人看到画面和形象，还能让人感觉到作者的气息、情感，甚至进而通过作品，让人了解作者的人生故事。做为一个艺术家，丰富的历练和探索的经验无疑成就了他，画中显露出来的文人气质、文化气息以及笔墨天赋一览无余。他以书入画，笔墨天纵，力透纸背，有气势，有灵气，有意趣。数十年艺术实践中，他一直在不囿一格，守正创新。