不看后悔（高雅艺术与大众艺术辨析的区别）高雅艺术与大众艺术的关系，艺术总被纠结于通俗与高雅，有必要吗？，

就算是追溯到艺术产生的源头，我们也很难找到界定大众艺术与高雅艺术的明确标准。大众艺术也就是我们常说的通俗艺术。事实上，尽管审美习惯和审美能力大相径庭，但是通俗艺术和高雅艺术的概念的确是存在的。

我们常用下里巴人与阳春白雪来形容通俗艺术与高雅艺术。一般而言，通俗艺术对观众的要求并不高，其艺术表现内容和表现形式都符合大众的审美习惯，取材也大多贴近大众的日常生活，它能够被大众很好的理解与鉴赏，因而能为普通大众接受并在大众中普遍流行而得到广泛的传播。这种类型的艺术作品总是能产生广泛的影响，拥有很高的人气。

与通俗艺术相对应的高雅艺术则不同，它对观众的审美能力有着比较高的要求，甚至要求欣赏者具备一定的专业技能和知识。这样的性质与特点决定了高雅艺术一般只能被少数人所接受，传播范围也有限。自然，高雅艺术的消费群体也很少会面对普通大众。

比如赵无极的抽象画作品，在世界艺术界都有着很大影响，算得上非常成功的华人艺术家了。但是赵无极的作品在大众中的影响力却相当有限，不是美术界的人士，对赵无极的名字和艺术都知之甚少。

但是并非所有大众普遍接受的艺术都是通俗艺术，或者说算不上高雅艺术。比如说徐悲鸿的《八骏图》，无论是在专业领域，还是在普通大众当中，影响范围极广，也能得到广泛认可。你说徐悲鸿的绘画作品是通俗艺术还是高雅艺术呢？的确很难界定。

不管怎么说，有一点是肯定的，不管是通俗艺术还是高雅艺术，都是艺术的重要组成部分，两者相互区别又相互联系，没必要强行将其割裂开来。不管是俗还是雅，都有值得我们学习和借鉴的东西，甚至可以相互融合，找到一个更好的契合点。

有种观点认为，高雅艺术是艺术中较为纯粹的一种，是因为它并不为着某种现实的目的而存在，也就是说它是“非功利性的”；而通俗艺术主要是为了迎合大众的审美习惯，也为了能够让普通大众都能够接受，是带有功利性的。

惊龙轩认为这种说法是有失偏颇的。艺术创作急功近利的思想已经成为当前艺术界的一个亟需解决的普遍问题，也是当今书画界乱象丛生的根源所在，这无关乎高雅艺术与通俗艺术的分别。在很多时候，那些所谓的高雅艺术其实在功利性方面受到的争议更大。

尤其需要注意的是，通俗艺术并非低俗艺术，这两个概念是有着本质区别的，一定不能搞混淆了。雅也好，俗也罢，只要是真正的艺术，就有其存在的价值。大众对于不同形式、不同风格的艺术也应该更为包容。

毕竟，生活不易，艺术对于我们的精神调剂总是有些作用的。